miércoles, 4 de mayo de 2011

[28mm] Genestealers para Space Hulk

A veces soy un nostálgico de la vieja guardia, que le vamos a hacer.

Tengo 34 Genestealers originales de la 1ª ed. en castellano, los de la caja de Diseños Orbitales, y 6 más de los nuevos, que siempre los pongo los últimos (no son iguales)

¿Explicar como se ha pintado? Dos colores: Lila y Violeta; 1ª capa le duces en pincel seco (horror!!! Salva haciendo un pincel seco en una figura...), ya que tenía que terminar las 40 figuras en 2 días; 2ª capa color muy claro de cada tono aplicado en veladuras.

No puedo explicar más. Son sencillas y rapidas de hacer. No puedo decirlo de otra forma: 40 figuras en 12 horas de pintado durante los tiempos libres de 2 días. No hubo tiempo de grandes técnicas ni de sesión de fotos para el PaP.

Por cierto, fueron pintados para la mesa de demo de las Strategic Land I







domingo, 1 de mayo de 2011

[28mm] Equipo Orco para Blood Bowl

Aunque no es santo de mi devoción, alguna que otra vez he jugado a Blood Bowl. Como la mayoría de veces he jugado con gente que si le gusta, tienen no sólo un equipo de jugadores, sino a veces 2 ó más diferentes (imperiales, enanos, valquirias, monjas, conejitas de play boy, no-muertos,…), me parecía ridículo jugar con uno de mis dos equipos, el de imperiales y el de orcos, sin pintar, mas teniendo en cuenta que con quien he solido jugar, tienen equipos completamente pintados; son de los que no ponen una figura en el terreno de juego si antes no lo ha pintado.

Por ello, hace ya un tiempo empecé a pintar a mi equipo de orcos. Y hace escasamente 48 horas que lo he terminado de pintar.


Para ello empecé por los Orcos Negros

Está figura está pintada por el sistema parecido al que explica GW, por iluminaciones planas, más que nada debido a que sólo son figuras para jugar a Blood Bowl y los usaré de muy tarde en tarde.

Para ello pinté toda la figura con los colores planos básicos de la figura, como es el color carne orca, cuero y hueso deslucido, entre otros (no los metálicos, que fueron los últimos), al que le he hecho un lavado de sepia, sólo en los recovecos, como la cara y las manos. Después del lavado, hice las iluminaciones. En los cuernos del casco, utilice la tinta sepia para darle más énfasis a la base de los mismos.

Una vez seco el lavado de sepia, he pasado a darle las iluminaciones planas, al estilo GW, más que nada, como ya he dicho, porque no es para una exposición, quería hacerlo de forma rápida y resultona y porque en resumen, desde que las empecé a pintar y la partida de BB que tenía que hacer, no tenía más de una semana de tiempo.

Este sistema me permitió pintar en mis ratos libres las 11 miniaturas para poder jugar el siguiente sábado en la agrupación, sin quedar en ridículo frente a mis competidores. Lo único que no me dio tiempo fue pintar los colores gris metalizado, que con casi un año de retraso, los terminé hace un par de días, aun habiendo jugado un par de veces con esa falta de color.

Después de los Orcos Negros, vienen los receptores.


Lógicamente después hice los lanzadores, que, por casualidad, ya que no lleva metálicos, fueron los únicos que estuvieron terminados desde el principio.


Después los de línea.


Y con ellos ya tengo a los 11 jugadores básicos.
Por los que el equipo quedaba, con su correspondiente numeración, de la siguiente forma.


Pero como quería tener elementos rápidos en el equipo, cree 2 goblins con sus deportiva Nike.

Pero por partes. Los jugadores rápidos son 2; corremucho y arrancacabezas

Ambos también hechos con la misma técnica de pintado que lo indicado anteriormente. Sólo indicar que las túnicas azules, para que no se oscurecieran más de lo normal, no les he dado el lavado de color sepia.

Por cierto, el jugador nº 12 lleva su numeración en la espalda, pero el 13 (mejor dicho el 12+1), no lo lleva; supersticiones de los orcos, oiga!


Espero que como siempre, os haya gustado.

Salva.

miércoles, 13 de abril de 2011

[Escenografía] 28mm. Túmulo Medieval Fantástico - 2

A pasado tiempo, pero tengo "mi" túmulo terminado y en el club, desde hace semanas.

Aquí os paso las fotos y una breve explicación de como se hizo.

No hay un PaP, ya que se terminó la 1ª fase (antes de poner los pigmentos) antes de empezar con el este blog de Pincel y Masilla, sorry.

Como decía, hace ya un tiempo realicé este túmulo, sobre el que mi amigo Hino, en vista del resultado, realizó el suyo, el antes comentado Túmulo - 1.

Pero esté, el mío, como no estaba terminado - o mejor dicho, no terminaba de gustarme el resultado final -, quedó dentro de una caja en la habitación de trabajo de mi casa, dentro de otra caja más grande donde se encuentra escenografía a reparar rota por manazas, por lo que en meses quedó en el olvido, creyendo que estaría en el club Tirant lo Dau. Pero hace unos días, buscando otro material, me encuentro con esta pieza, que debe tener unos 2 ó 3 años, ya no lo recuerdo. Es de los primeros que tendrían que haber hecho un artículo.

Como he dicho, el proceso de construcción no está documentado, pero puedo explicar el material utilizado y como se realizó.

Para realizar este tipo de túmulo, se debe conseguir:
- Media esfera de plástico como soporte de la estructura tumularia. El tamaño indicará lo grande o pequeño que será el túmulo.
- Madera de contrachapado para la base.
- Pegamento de Cianocrilato, para enganchar la media esfera a su base.
- Cola Blanca, para enganchar el resto de materiales, todos ellos porosos.
- Piedras medianas. En mi caso utilice cantos de rio, redondeados, simplemente porque me gustaron y quería dar el efecto de algo no natural, algo hecho por la mano de un ser inteligente (humano o no).
- Un trozo de pizarra natural.
- Tierras y arenas del grosor que se desee.
- Hierva, puede ser electroestática. En este caso y muy atípico en mí, utilicé serrín tintado de verde de 2 tonos, simplemente para probarlos y ver como se comportaban con mi forma de trabajar. Si lo utilizo alguna vez, no será para zonas tan extensas como en este caso.
- Masilla tipo Aguaplast o similar, para cubrir toda la estructura.
- Listones de madera de balsa para el marco y puerta.
- Alambre para el pomo de la puerta, que se ha fabricado en forma de anilla.
- Musgo seco tintado, del utilizado en época de belenes.
- Herramientas varias para la creación de todo el conjunto (cuchillas de modelista, pinceles, paletas para la masilla,...).
- Pinturas sienas y ocres para el terreno.
- Pigmentos. Esto es el culpable de que estuviese tanto tiempo en la caja guardado, ya que era el toque final que no pude dárselo en su momento, por no tener alguno de los tonos que actualmente uso, y que curiosamente consegui para terminar esta pieza.

Pero empecemos a explicar como se ha realizado. Lo primero que haremos es buscar cualquier soporte que parezca una semiesfera.


En mi caso es la copa para escaparate de un sujetador de bikini (mi esposa trabajaba en esa época en una tienda italiana de ropa intima para mujer), pero cualquier pelota del tamaño adecuado puede servir.

Mi próximo túmulo será mucho más grande, por necesidades de partidas de Rol, en especial del Señor de los Anillo, que casi siempre surge alguno, y para ello ya me he agenciado una semiesfera de adornos navideños para escaparates.


Esta semiesfera se debe encolar con pegamento de Cianocrilato, para engancharla a la base de madera. Una vez seco, que es relativamente rápido, se añade un pequeño taco de porex, madera u otro material, para crear la estructura de la entrada.

Antes de seguir adelante, debemos trabajar la entrada, a la que añadiremos pizarra natural en la parte superior, fabricaremos una puerta con un trozo de cartulina y el marco de la puerta con madera de balsa para barcos.

Añadiremos piedras en los laterales de esta entrada y lo remataremos con un pomo en la puerta fabricado con alambre, en forma de gran argolla.
Terminada la entrada se procede a recubrir toda la escenografía, menos la entrada, con masilla. Cuando uso este proceso suelo usar Aguaplas o Estuco, que me dan buen resultado, en especial por la textura del acabado y porque agarran bien a todos los materiales, sin necesidad de utilizar cola para ello.

Llegados a este punto, y una vez seca la masilla, se procede a embadurnar toda la escenografía, menos la entrada, que ya está terminada, con cola blanca, recubriéndola con los diferentes elementos, dispuestos de forma coherente y con un mínimo de gusto estético.

Yo he querido representar un lado del túmulo totalmente intacto, mientras que el otro lado he querido representar como si hubiesen intentado entrar haciendo un agujero, pero encontrándose todo lleno de piedra compactada.

Despues de pintar el suelo con colores tierra, el resultado fue el siguiente.





Y aquí lo comparamos con figuras de Warhammer, para poder comparar el tamaño.


Despues de un tiempo de estar “traspapelada” esta escenografía dentro de una caja con otros elementos escenograficos para reparar, que tengo en un rincon “olvidado” de la habitación de trabajo, la pude rescatar y terminarla.

Para ello lo primero que hice es poner pigmento Siena Natural, que es de color claro.


Despues le coloque el Siena calcinado, más rojizo.


Y por último, en esta fase inicial, un poco de sombra natural, para bajar los tonos rojizos resultantes.

Como el resultado no me terminaba de agradar, mezcle todas las capas de pigmentos con agua, y en abundancia. Una vez seco empezaba a acercarse a lo que yo quería.

Lo que parece mojado en la foto, y que en la realidad también lo parece, incluso semanas despues de haberlo terminado, es la sombra natural puesta exprofeso para tal fin.

Como el tono seguía quedandome demasiado rojizo, opté por volver a poner una nueva capa de sombra natural, el tono más claro. Y ahora si que me gustó el resultado final, dando una sensación se seco-mojado muy convincente.


Hasta ahora os he mostrado las fotos de los pigmentos, con luz artificial. El resultado final, con luz natural del mediodía (y flash) es el siguiente.

Esta es una pieza fácil de hacer y rápida. Una tarde para crear la base con la masilla y otra tarde para pintar y poner las hiervas.

Los pigmentos son más rápidos todavía, ya que en 20 minutos ya está todo hecho, debido al pequeño tamaño de esta pieza.

Espero que, como el resto de escenografía que os he presentado, os haya gustado.

Salva Rosselló.

martes, 15 de marzo de 2011

[Marcadores] Humo en la Mesa - 2

En el anterior artículo, explique como realizar impactos de humo para el Smoke de las partidas.

Ahora le toca al turno de los marcadores de vehículo sacando humo (que en algunos juegos, en especial a nivel de Skrimisher es muy importante), con fibras sintéticas negras de motor estropeado, y el de vehículo destruido, con fibras sintéticas rojas de las llamas.

Para ello usaremos las fibras sintéticas de la bolsita de Flames, que sólo usamos los blancos anteriormente, arandelas de 15mm de diámetro y pegamento de cianocrilato.
El motivo de usar las arandelas de 15mm es porque son más pequeñas que las peanas de 20mm ó 25mm y, lo más importante, pesan y tienen un agujero central, que puede servir para colocar el marcado en múltiples posiciones.

Empezaremos por las fibras negras. Estas no deben ser tan espesas como en el caso de los impactos de smoke, sino que deben ser algo más livianas.

Lo primero que haremos es cortar las fibras a la distancia adecuada. En mi caso cogiendo las fibras de Flames, nos salen bastantes de unos 9cm de largo. Se pueden hacer muchas más a 6cm o a 4,5cm., pero eso ya es a gusto de los jugadores, o lo que marca el juego, que a veces indican cual es la altura de este tipo de humo, porque dificultará la visión de las unidades que se encuentren al otro lado.

Con las fibras cortadas, procederemos a enganchar con cianocrilato los grupos de fibra en la arandela, que previamente se ha pintado de negro una de las caras, para que no se vea el metal entre las fibras una vez pegadas.

Fíjese en la fotografía que la fibra se coloca que sobresalga alrededor de la arandela. Es simplemente por un motivo estético, para que no se vea la arandela.

Ahora el humo negro, colocado sobre el tablero, siempre nos quedará derecho y lo podremos inclinar en la dirección del viento en cualquier momento.

Una vez realizadas todos los humos negros, el conjunto de piezas que conseguimos de la bolsita, como se utilizan pocas en cada partida, son:

El resultado sobre un vehículo con el motor estropeado o inmovilizado por estar “roto” es:

Como se pueden observar en estas fotos, al colocar las fibras alrededor de la arandela, el efecto de humo saliendo del motor y juntándose, por el efecto del calor, en una única columna de humo, es efectivo.

Y ahora iremos a por los marcadores de llamas. Para ello procederemos exactamente igual que con el humo negro. Primero enganchamos la fibra a la arandela, teniendo en cuenta de encolar con las fibras alrededor de la arandela.

El resultado final, poniendo las “llamas” de diferentes alturas y espesores, es:

El efecto visual de las llamas sobre un blindado destruido es:

Como habíamos indicado antes, al pesar la arandela, podemos colocarla casi en cualquier parte del blindad, sin muchos problemas para su estabilidad. En el caso de un impacto en la torreta:

Y ahora el impacto en un lateral del tanque, que ha conseguido ser destruido.

También se debe tener en cuenta que una ve encoladas las fibras en las arandelas, estas pueden abrirse para poder dar el efecto de de llamas amplias en una zona.

Y ahora una fotos de cómo quedaría el vehículo anterior inmovilizado por tener el motor roto, y que ha vuelto a ser impactado, pero esta vez ha sido destruido.
Se ha intentado tintar las fibras blancas con espray, pero el resultado no ha sido el deseado, por lo que se deja aparcado el tintado, hasta que vea como poder hacerlo.

Artículos Más Vistos

TALLERES en DAU 2026

 El próximo 14 y 15 de Noviembre, estaré en las DAU 2026 realizando talleres. El sábado de pintado de miniaturas nivel Basic, para empezar a...